Журнал 5.6 » События

Ukrainian Erotic Photography

Юрий Марущенко — Fri, 27 Oct 2017 15:23:40 +0000

Мы попросили стажеров Школы фотографии Виктора Марущенко, Антонину Савицкую, будущего философа и искусствоведа Сантану Преап прокомментировать выход фотобука Ukrainian Erotic Photography. Фотобук вышел в издательстве Основы осенью 2017 года.

Антонина Савицкая (22 года):

«Пока современен человек, тема эротики не устареет. Она вечна, ее невозможно избежать!

С того момента как эротика освободилась от статуса табу, она начала привлекать украинских деятелей искусства и стала важной частью самовыражения. Ее документирование подняло вопрос существования человеческого тела в социальном пространстве.

Книга справилась с демонстрацией украинского стиля. Полный беспорядок в душе художника, когда все перемешалось и это стоит завпечатлить. Обложка от Саши Курмаза мгновенно заявила о дерзкости содержания. Заманила на свою сторону. Она подготавливает меня как зрителя. Нахожу ее очень удачной.

Первое что чувствуется — это бунт против чистоты изображения. Такое себе лекарство от коммерческой картинки. Сначала нежные работы Евгения Павлова и разнообразие цвета с которым мы входили в историю. Потом что-то поломалось, разрослось и пошло в разных направлениях. Изображение свернулось до личных переживаний, приключений, интимных моментов. Стоит явно это осмыслить, разобрать.

Листая книгу дальше я начала переноситься во времени из прошлого в настоящее и наоборот. Словила себя на том, что уже не просто смотрю фотографии, давая оценку «нравится-не нравится», а вспоминаю что-то свое, переживаю, размышляю обо всем этом в целом: о стране, культуре, жизни. Секс был, оказывается, и эротика, и сейчас есть, и очень даже нежно, тонко, и иронично, и грубовато.

Стоит отметить, что книга не вызвала во мне возбуждения. Картинка стала абсолютно по-концептуальному играть. Я вижу шрамы, некрасивые тела — и что с этим делать? Чувствуешь какое-то давление. Захотелось пережить на себе как это — стоять посреди толпы, в метро с такой-то книгой, просто листать. Поняли бы мои преподаватели, если бы я им ее показала? А если бы это был выпуск PlayBoy, изменилась бы от этого их реакция? Я вижу, как мы застряли в том социальном пространстве где нельзя сказать, выразить чувства. Сталкиваешься с нелогичностью взаимодействий между людьми в неформальных отношениях. Учишься делать вид. Это непосредственно влияет на фотографа, и в этой среде художник создает свой мир, рефлексирует на него сейчас.

И как это укладываеься в душе? Да никак, беспорядок, вы посмотрите на эту картинку! Что еще она вам может сказать? Сегодня художники вдохновлены возможностью познавать глубокие желания. Разнообразные эксперименты расширяют горизонты опыта. Мы, как зрители, чувствуем хаос: все перемешалось, как это воспринимать — непонятно. А значит исследование продолжается.

Я думаю, это большой шаг для украинской фотографии. Тема эротики становиться доступной и у нас есть возможность о ней больше узнать. Конечно мне, как зрителю, хотелось бы больше материала. Чего-то явно не хватало. Более эстетичного бунта, интересной картинки? Может некоторых авторов, которых не внесли, не напечатали. Пожалуй, харьковская школа фотографии была более разнообразной. Она бы четче обозначила контекст, истоки, происхождение. А некоторые современные авторы, не они ли являются настоящим лицом поколения? Но их тоже не всех напечатали. »

Сантана Преап (24 года):

«Первое впечатление о книге «Украинская эротическая фотография»

Впервые держа книгу в руках, я испытывала чисто эротическое удовольствие – предвкушение обещанием, которое дала мне заманчивая обложка с фотографией Саши Курмаза. Несмотря на то что я была готова к не коммерческой картинке, на том конце меня ожидало полное смятение. Фрустрацию вызвало так много слов, так много тел не о сексуальности и невыразительная, не близкая мне эстетика. По-настоящему интимными и эротическими для меня оказались только работы Анастасии Лазуренко, которые сочетают гармоничную пропорцию концептуальной составляющей и ее визуального воплощения. Обнаружить и запечатлеть искреннюю сексуальность, сущность изображаемых девушек удалось девушке по ту сторону объектива, что соответствует сегодняшней тенденции избегать слюнявого мэйлгейза. Также понравились серии Сергея Браткова и Ярослава Солопа, хотя у последнего есть более сильные работы той же серии.

С целью представить основные направления украинской эротической фотографии времен независимости книга не справилась. Мне, например, не хватило для полной картины авторов, которые показали бы андеграундную, субкультурную эстетику, которая приобрела сегодня широкое распространение среди молодых людей. О том, что Киев – новый Берлин не слышал только ленивый, но по какой-то причине это осталось за кадром. Где Gorsad, Саша Курмаз, Synchrodogs, Андрей Бойко, Антон Шебетко, Леша Березовский, Кристина Подобед и многие другие?

Также вызвал мое недоумение необычайный ажиотаж на презентации книги. Очередь за клубничкой выстроилась еще на лестнице, и продвигаться по залам можно было действительно только лишь гуськом и при очень тесном телесном контакте, граничащим с непристойностью. В какой-то момент издательству удалось сделать украинскую книгу модной, в основном благодаря обновленному дизайну. Хотя вся презентация заключалась в том, что можно было сфотографироваться у стенда с книгами или в красном свете – отметиться пришли все, кто считает для себя необходимым вести активную культурную жизнь.

Данная книга поставила передо мной ряд вопросов, таких как: всякое ли изображение голого тела является эротикой? Где проходит черта между эротическим изображением и ню, не имеющим такой цели? Когда я добралась до текстов, многое стало на свои места. Некоторые авторы работают с деконструкцией постсоветской эстетики в эротической фотографии, им можно простить неэротичность и трэшевость. Но многие работы, не фонтанируущие концептом, не справились даже с визуальной задачей. Действительно, мы живем в изуродованной, обнищавшей, депрессивной стране с искаженными представлениями прекрасного. Возможно, это является причиной того, что изобразить последнее остается пока для украинской фотографии непосильной задачей.

Похоже, за время независимости мы научились использовать тело как инструмент выражения разнообразнейших эмансипативных идей и практик: декоммунизации, постмодернистической деконструкции, исследования национальной либо гендерной идентичности, жизни маргинализированных групп общества. Бесспорно, эта тенденция имеет место быть, мы учимся работать и экспериментируем с концепциями и идеями, много размышляем, потому что есть о чем, но в случае «Украинской эротической фотографии» не учтена особенность жанра. Эротика теряет свою сущность, когда зиждется на «голом» концепте, если вы, конечно, не сапиосексуал.»

Sony World Photography Awards 2013

Юрий Марущенко — Sun, 05 May 2013 15:10:23 +0000

До 12 мая можно посмотреть работы фотографов шорт-листа Sony World Photography Awards в культурном центре Сомерсет-Хаус (Лондон), которые войдут в издание альбома премии за 2013 год.

Напомним, что победителем конкурса Sony World Photography Awards 2013 и, соответственно, фотографом года, судьи единогласно выбрали Андреа Йестванг (Andrea Gjestvang) за портреты детей и подростков, выживших во время теракта на острове Утейа 22 июля 2011 года. В проекте «Один день в истории», фотограф рассказала о том, что им пришлось пережить и как изменилась их жизнь после трагедии.

Лучшим молодым фотографом года была выбрана Александра Драгой (Alecsandra Dragoi), которая запечатлела необычное празднование Нового года в Румынии.

В категории «Актуальные события» победил фотограф издания РИА Новости Илья Питалев. Он представил на конкурс серию под названием «Личность и общество. Реальность против иллюзий». Это репортаж из Северной Кореи, где проходили масштабные торжества в честь столетия со дня рождения основателя КНДР Ким Ир Сена.

В категории «Спорт» победу одержал фотограф Адам Притти (Adam Pretty) из Австралии, запечатлевший в черно-белых снимках мгновения Олимпиады 2012 в Лондоне.

Лучшая фотография в категории «Искусство и культура» сделана Мириам Мелони (Myriam Meloni). На ней изображены Близнецы Лаура и Бела в день празднования своего пятнадцатилетия (Кинсеаньера). В странах Латинской Америки Кинсеаньера — возраст совершеннолетия девочек, символизирующий переход от подросткового возраста к взрослой жизни.

Фотограф Йенс Джул (Jens Juul) победил в категории «Портреты». Он делал портреты случайных людей на улицах Копенгагена, которые могли бы привести его через социальную сеть к другим людям.

В категории «Концептуальная фотография» победил харьковчанин Роман Пятковка с серией снимков «Советское фото».

Лучшей студенческой работой была признана серия Натальи Верник из Польши.

Категория «Образ жизни»: Элис Капуто (Alice Caputo)

Категория «Мода»: Клаус Тиманн (Klaus Thymann), проект сделан в Исландии.

Категория «Путешествия»: Гали Тиббон (Gali Tibbon). Лалибела — местечко в Эфиопии, где с четвертого века живут христиане. Здесь есть 11 церквей, вырезанных в вулканических скалах и соединенных друг с другом туннелями, куда стекаются толпы паломников.

Всего на конкурс поступило более 122 тысяч фотографий из 170 стран мира, в «профессиональной» категории соревновались почти 62,7 тысячи работ.

Уильяма Эгглстона наградят за вклад в фотоискусство

Юрий Марущенко — Mon, 22 Apr 2013 16:26:55 +0000

Уильям Эгглстон будет отмечен за свой вклад в фотоискусство и получит почетную награду Outstanding Contribution от The World Photography Organisation. Чествование мэтра пройдет в Лондоне в рамках церемонии вручения призов Sony World Photography Award, намеченной на 25 апреля.

В 1976 году, когда его изображения были впервые выставлены в нью-йоркском MoMA, критики отреагировали на снимки мастера цвета прилагательным «банальный», однако спустя годы фотограф, в этом году отмечающий свой 74-й день рождения, называется в числе наиболее влиятельных авторов. В комментарии относительно его премирования представители WPO подчеркивают этот факт, отмечая, что среди почитателей Эгглстона значатся такие персоны, как Дэвид Линч, София Коппола, Юрген Теллер и Андреас Гурски. Мартин Парр однажды назвал старшего коллегу «величайшим колористом американской фотографии». Сам художник, всегда выискивающий красоту обыденного, про себя говорит: «Я в состоянии войны с тривиальным».

Уильям Эгглстон родился в 1939-м в Мемфисе, штат Теннесси. Всерьез он взялся за камеру в 18-летнем возрасте, хотя снимать пробовал еще с детства. Впрочем, свой визуальный язык он нащупывает в середине 1960-х, ставя эксперименты со столь насыщенными цветами, которые до этого можно было увидеть разве что в журнальных рекламных объявлениях. Примечательно, что, апеллируя к фирменной колористике этой индустрии, в конечном счете фотограф на нее же и оказал влияние, став неотъемлемой частью современной популярной культуры. У него бесчисленное количество последователей, но, по признанию критиков, видение его остается единственным и неразгадываемым.

Вдобавок к вручению награды Outstanding Contribution избранные иконические снимки Эгглстона будут представлены в лондонском Сомерсет-хаусе. Экспозиция, презентующая лауреатов Sony World Photography Award, будет включать отдельный блок, посвященный пионеру цвета, и откроется 26 апреля. Продлится выставка до 22 мая. Кроме того, работы мэтра войдут в книгу, выпускаемую по итогам премии.

По материалам: photographer.ru

Стали известны имена лауреатов Пулитцеровской премии

Юрий Марущенко — Mon, 22 Apr 2013 09:52:28 +0000

15 апреля в США состоялось вручение Пулитцеровской премии — главной награды для журналистов и пишущих людей. Премия присуждается в нескольких десятках номинаций пишущим и фотожурналистам, писателям и коллективам периодических изданий. Награду за новостную фотожурналистику в 2013 году получили пять фотографов информагентства Associated Press за съемки гражданской войны в Сирии.

Корреспонденты Родриго Абд (Rodrigo Abd), Ману Брабо (Manu Brabo), Нарцисо Контерас (Narciso Contreras), Халил Хамра (Khalil Hamra) и Мухаммед Мухайсен (Muhammed Muheisen) из газеты The Associated Press были награждены Пулитцеровской премией как лучшие фотографы года. Они освещали военные действия в Сирии в условиях чрезвычайно опасности. В их репортажах рассказывается не только о самих военных действиях, но и о людях, страдающих от конфликта, лишенных дома, вынужденных бежать из своей страны.
Мансано (Javier Manzano), внештатный сотрудник Agence France-Presse, был отмечен в номинации «Художественная фотография» за фотоочерк про двух сирийских стрелков.
Фотограф Мухаммед Мухайсен, награжденный Пулитцеровской премией уже дважды (первый раз в 2005 году за показ военных событий в Ираке), в течение двух месяцев провел за съемкой сирийских граждан. «На личном уровне я понял, что это очень важная часть истории. Все фотографы отправлялись на линию фронта, чтобы запечатлеть повстанцев и боевые действия, и людям, живущим на этих улицах, где идет война, не придавалось большого значения. Для меня очень важно, что снимки бездомных сирийцев, наравне с фотографиями военных действий, были отмечены премией Пулитцера. Это значит, что они не будут забыты историей», – поделился Мухаммед в интервью журналу Lens.
Главным Пулитцеровским лауреатом стала газета The New York Times. Издание было отмечено в четырех номинациях — «Международный репортаж» (статьи о тайных доходах китайской политической элиты), «Лучшее расследование» (цикл статей о коррупции в Wal-Mart), «Объясняющий репортаж» (статьи о бизнес-практиках Apple и других технологических компаний), «Лучший фичер», т.е. неформальная статья в виде истории.
Фотоорреспондент издания Тайлер Хикс (Tyler Hicks) вошел в число финалистов в категории «горячие новости» за репортаж из сектора Газа после бомбардировки Израилем.
Пулитцеровская премия вручается с 1917 года уже в 51-й раз и считается наиболее престижной американской премией в области журналистики и художественной литературы. Каждый из победителей получает по 10 тысяч долларов США.
По материалам lenta.ru http://lenta.ru/, nytimes.com http://lens.blogs.nytimes.com/

Определен победитель премии Hasselblad 2013

Юрий Марущенко — Fri, 19 Apr 2013 11:37:19 +0000

Фонд имени Эрны и Виктора Хассельблад ежегодно выделяет миллион шведских крон (около 110 тысяч евро) в качестве награды за вклад в развитие искусства фотографии. В 2013 году призером стал известный фотограф из Каталонии Xоан Фонткуберта (Joan Fontcubertа).
Xоан Фонткуберта стал первым испанским автором, получившим престижную премию Хассельблад. Свое решение эксперты объяснили тем, что Фонткуберта – один из самых ярких изобретательных фотографов мира, постоянно исследующий фотографию как средство передачи информации.
Хоан Фонткуберта прославился сериями псевдонатуралистских и псевдоисторических снимков, в которых документальная природа фотографии ставится под вопрос. Так, диковинные растения его «Гербария» (1984), напоминающие ботанические штудии Карла Блоссфельдта, были составлены из разного инженерно-технического и бытового мусора, «Фауна» (1987) — якобы обнаруженный художником фотоархив некоего немецкого зоолога — представляла собой кунсткамеру с мартышками-единорогами и змеями-сороконожками, а «Сирены» (2000) запечатлели скелеты русалок в манере позитивистской палеонтологической съемки.

Фонткуберта фальсифицирует не только естественную историю. В цикле «Художник и фотография» (1995) он поработал «ассистентом» у четырех великих испанцев XX века: Пикассо, Миро, Дали и Тапьесу. В «Пейзажах без памяти» (2002) «снял» панорамные ландшафты в духе National Geographic, которые на самом деле были сконструированы с помощью компьютерной программы на основе картин Тернера, Сезанна и других классиков мировой живописи.
Одной из самых известных работ Фонткуберты стал «Спутник» (1997) — весьма убедительная фотохроника будто бы засекреченного советским правительством полета космонавта Ивана Источникова на космическом корабле «Союз-2». И хотя «Союз-2», как известно, был беспилотником, а Иван Источников явно походил на самозванца (его имя — буквальный перевод на русский имени Joan Fontcuberta, на всех фотографиях у советского космонавта лицо каталонского художника), в высокохудожественную фальшивку поверили многие, вплоть до журналистов испанского телевидения, активно обсуждавших Фонткубертову сенсацию. Россия вообще любимая тема Фонткуберты: в другом знаменитом монументальном проекте — «Карелия: Чудеса & Co.» (2002) — рассказывается о затерянном в лесах между Россией и Финляндией монастыре, где иноков (среди них были Распутин и Рон Хаббард) учат творить чудеса.

Выставка работ Xоана Фонткуберта будет доступна с 25 октября 2013 года в центре Хассельблад, в шведском городе Гётебург. К тому времени также будет готова книга с фотографиями автора.
Премиальный фонд Hasselblad был основан в 1979 году супругами Виктором и Эрной Хассельблад. Первым обладателем международной награды стал шведский фотограф Леннарт Нильссон. Всемирную известность ему принесла его деятельность по развитию техники медицинского фотографирования, а также фильм и книга о развитии ребенка с момента его зачатия и до появления на свет. Напомним также, что в 2000 году обладателем премии Хассельблад стал фотограф из Харькова Борис Михайлов.
По материалам: hasselbladfoundation.org, kommersant.ru